Це художник, який визнаний авторитетом у світі живопису. Про його творчість писали важливі критики та знавці мистецтва. Та для визнання його роботи знадобилося більше ніж пів століття. Лише тоді експерти дослідили його непростий життєвий шлях та описали складну творчість, пише сайт iwarsaw.eu. Дізнавайтесь про варшавського піаніста та композитора Владислава Шпільмана.
Біографія
Народився 17 квітня 1898 року у Львові. Після зміни документів на імʼя Марек Влодарський під час німецької окупації, він також змінив і дату народження на 1903 рік. Його батько був кантором синагоги “Золота Роза”. Малярству Генрик навчався з кількома іншими майбутніми учасниками групи “artes” у приватній Вільній академії мистецтв Леонарда Підгородецького. Також він здобував освіту у Львівській державній промисловій школі у майстерні Казимира Сіхульського. У 1924 році разом з Єжи Янішем помандрував до Відня, а потім до Парижа, де навчався у Модерній академії Фернана Леже. Саме у Парижі він познайомився з іншими видатними митцями Андре Бретоном та Андре Массоном. Пішов з життя у Варшаві у 1960 році. Марек Влодарський був тим художником, який змінював старі та спрощені способи мислення про польське мистецтво 20 століття. Митець був поляком, євреєм, львів’янином і варшав’янином.
Творча діяльність
Дебют художника відбувся у 1927 році у галереї Яна Шливинського. Згодом він спільно з Отто Ганом організував виставку “Мистецтво примітивів”. Також він експонував свої роботи у Парижі. Після повернення до Львова на початку 1930 року, Стренг приєднався до створеного його друзями обʼєднання митців “artes” і став одним з найактивніших його учасників. До складу обʼєднання входили єврейські, польські та українські художники: Людвік Ліллє, Отто Ган, Олександр Рімер, Маргіт Райх-Сельська, Роман Сельський, Олександр Кривоблоцький, Мечислав Висоцький, Єжи Яніш, Генріх Лаутербах, Людвік Тирович і Тадеуш Войцеховский. Здебільшого всі вони отримали якісну художню освіту у кращих європейських майстернях живопису. Програмні переконання художників обʼєднання були цілковито авангардними для Львова того періоду, а от полінаціональний склад митців був характерним явищем для культурного середовища Галичини міжвоєнної доби.
Також у 1930-х роках він познайомився з Бруно Шульцом та був мобілізований до війська. Уникнувши полону він дістався до Львова. Під час німецької окупації у 1941 році, художник потрапив до Янівського табору, а після втечі протягом двох років переховувався у помешканні майбутньої дружини Яніни Брош. Тоді ж він змінив документи на імʼя Марек Влодарський та замінив підписи на своїх інших роботах, які йому вдалося вивезти до Варшави. Після переїзду Марек Влодарський був заарештований нацистами та потрапив до табору Штуттгоф. Після Другої світової війни мешкав у Варшаві та викладав в Академії мистецтв. Був учасником ключових для польського модерного мистецтва виставок, зокрема Першої виставки сучасного мистецтва у 1949 році та польського павільйону на Бієнале у Венеції у 1956 році.
В його ранніх творах відчуваються впливи кубізму. Серед творів художника воєнного часу збереглася графічна серія, присвячена повсякденному життю вʼязнів концентраційного табору у Штуттгофі. Творчість Марека Влодарського післявоєнного періоду тяжіє до абстракціонізму.
У 2019 році з’явилася книга Пйотра Слодковського під назвою “Єврейсько-польський модернізм. Генрик Штренґ/Марек Влодарський та історія мистецтва”. Вона кардинально змінила сприйняття митця як провідного представника авангарду. У 2021 році Музей сучасного мистецтва у Варшаві організував виставку, яка була створена на підставі саме цих досліджень. Її куратором став Пйотр Слодковський.
Ілюстрації до книг
У міжвоєнний період художник познайомився з письменницею, філософом, публіцистом та поетесою Деборою Фогель і на початку 1930-х років створив кілька циклів ілюстрацій до книг її прози. Довоєнні видання книг Дебори Фогель експерти вважають антикварними раритетами. Відомо, що один з примірників довоєнного видання книги “Tog Figurn” з ілюстраціями Марека Володарського зберігається у Музеї єврейського мистецтва у Парижі.
Жанрово ілюстрації митця до прози Дебори Фогель поділяються на три типи:
- міський пейзаж;
- натюрморти;
- сюрреалістичні композиції.
У більшості ілюстрацій тема розділу книги, її провідні мотиви продемонстровані у сюжетах малюнків. Це стосується всіх інших мотивів: жіночих облич, перукарень, безробітних чи робітників фабрик, написів на стінах міста тощо. Графіка Марека демонструє ряд ознак, які були властиві творчості всіх художників групи “artes”: виокремлення символічної поверхні дійсності, гіперболізація символів, силуетні форми. Сенс ілюстрацій художника обумовлений не тільки змістом розділів, але й загальним настроєм книги — нервовим та метафоричним дзеркалом доби, де письменниця та художник зафіксували характерні настрої часу. На жаль, кращий каталог творів художника видано у ті часи, коли навіть найвища якість поліграфії не передавала особливостей живопису. Тому значна частина кольорового живопису надрукована у чорно-білому варіанті.